sábado, 25 de diciembre de 2010

Monólogo: El domingo- Bar Mundano- 19-11-2010

Feliz navidad, nochebuena, o lo que sea que celebréis, amiguetes. He aquí un nuevo monólogo a modo de regalito navideño.

He tardado en subirlo a Youtube (más de un mes) pero he aquí uno de los monólogos más recientes que hice. Este texto que trata sobre ese día tan abúlico como necesario, ha sido interpretado muchas veces desde que lo terminé hará como tres meses (de hecho el día inmediato anterior a este que es el que véis grabado, lo interpreté en el instituto de la juventud).

Debido a ciertos problemas que no vienen al caso, no me pusieron micrófono, para variar. así que ya sabéis a lo que ateneros.

Mención especial a los comentarios de mis amigos Elías y Agustín sobre "el humor (inserte adjetivo aquí) de Easmo", que dado a que se sentaron cerca del cámara, se les oye a menudo.

Sin más, disfrútenlo.

Parte 1:



Parte 2:



Parte 3 y final:

lunes, 20 de diciembre de 2010

Inaugurando mi otro blog

THE S RANK queda oficialmente inaugurado, y ya llevo escritas un par de entradillas que podeis ir ojeando.

Tras dudar sobre si abrirlo o no, sobre si hacerlo en inglés y sobre si Pelé se comerá todos sus yogures desnatados, decidí abrirlo.

Así de paso, queda todo ordenadito, con mis trabajos y publicidad personal aquí, y las opiniones, reflexiones, artículos, reseñas, y demás parafernalia en el otro.

Así que, léanlo, y si les suscita interés, debatan, compartan opiniones y charlen conmigo sobre lo que se tercie en The S rank.

Enlace:

The S Rank

Añadido también al blogroll para acceso fácil y directo.

Tampoco os olvidéis de pasaros por aquí a menudo, que tengo más material que mostraros. Cómics, monólogos, ilustraciones... de todo. A veces tengo ínfulas y me creo que vale la pena y todo hacer todo esto, oigan...

Saludos eásmicos.

Goddam Teacher: ¡A por la beca!- Homenaje a Berlanga

Ante la reciente muerte del gran director Luis Berlanga, no pude evitar hacer esta historia corta en homenaje al susodicho ya que era uno de los admiradores de sus películas. Estoy bastante impresionado ya que dejé de lado los otros cómics que tenía a medias para hacer esto a toda prisa, con boli bic y en folio normal, ahí sin aditivos algunos... y la cosa es que a pesar de las prisas para que no saliese a la luz demasiado tarde, debo de admitir que no me ha quedado mal del todo.

Sin mas, disfrútenlo.

-Página 1:



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-Página 7:



-Página 8 y final:




Un abrazo a la familia del gran director.

A los demás, disfrutadlo y ¡Dejad comentarios, por la gloria de vuestra madre!

jueves, 9 de diciembre de 2010

Sobre la precariedad laboral del artista

Hace poco, leyendo un artículo en la revista Tiempo, el de las Jóvenes promesas, encontrado en el número de la semana del 5 al 11 del 2010 (si, era un número atrasado) me propuse escribir esta respuesta, porque tanto el tema como la ocasión lo merecen, a raíz de la anterior entrada sobre mi reciente mala experiencia laboral.

No haré un análisis exhaustivo del citado artículo, pero básicamente, hace hincapié en lo desafortunado de la generación actual, que a pesar de las medallitas de nuestros abuelos y sus "tu no pasaste una guerra" o de nuestros padres con sus "tu no sabes lo que es pasar hambre" (algo que ya mencioné en algún monólogo mío, ejem), esta anclada en la crisis permanente, no solo monetaria, sino del trabajo en si mismo, con el consecuente desprecio del mismo.

El artículo en si, cuenta las proezas de varios artistas españoles, como la escritora Aixa de la Cruz o el pintor (y aparentemente también bloggero) Cristóbal Fortúnez, y señala que el panorama esta muy mal debido a la desconfianza de todos los sectores en cualquiera que quiera entrar de nuevas, sobre todo en el mundo del arte, donde estamso todos condenados a la precariedad y a que nuestro trabajo no se reconozca como tal (me meto en el saco por lo evidente). Hasta ahí iba bien, y hasta resulta graciosete de leer, con coñas como la de otro de los artistas referenciados, David Nieto, con su frase "puedes tener talento hasta para hacer vírgenes con mierda de burro seca, pero si no vendes ninguna..."

Sin embargo, en medio de todo el percal, hace hincapié en algo que no me terminó de gustar demasiado. De todos los motivos posibles para que la situación sea tan mala, se centra bastante en la mediania general y el bajo nivel como responsables. Y si bien esto es matizable, no dejaba de quedarme con la sensación de que parece que si tu trabajo no es reconocido o no cumples unos arquetipos o normas generalmente concebidas como correctas, los propios defensores de reconocer el arte como trabajo, no lo harán con el tuyo.

No lo digo por una mala experiencia o una anécdota concreta, sino por el cómputo global y el cierto esnobismo imperante en según qué círculos, donde parece que o eres un crack a la primera o te echan la cruz encima sin opción a mejorar. No digo que lo hagan los mencionados en el artículo ya que ni siquiera los conozco, pero sólo hay que darse una vuelta por cualquier foro, reunión o lugar en general donde se trate cualquier cosa relacionada con cualquier forma de expresión artística: foros sobre arte, literatura, o música, exposiciones de cualquier tipo, actuaciones teatrales, monólogos (como es mi caso) y no me refiero sólo a los foros de la red, sino a cualquier lugar físico (mayormente bares o locales) de tipo "alternativo" de estos: las críticas y destrucciones varias están a la orden del día. Nidos de hards varios vaya.

Tiene gracia que en ese mismo artículo, uno de los mentados, el poeta asturiano Sergio Fanjul, cite cierta frase atribuida a Unamuno sobre como España es por naturaleza un país envidioso, cainita y fraticida. Viene al pelo en un artículo que menta la medianía en plan hard como motivo del poco reconocimiento del arte.

Para los vagazos que se nieguen a leer tochos, la moraleja es que muchas veces los defensores de algo son su peor enemigo: si no hay apoyo entre artistas nunca haremos ruido suficiente como unidad (aunque muchos aludan a la típica broma de que en realidad todo es ombliguismo y felársela mutuamente).

Y para todos los posibles hards que alguna vez puedan leer esto, no hagáis a los demás lo que no queráis que os hagan.

Saludos eásmicos.

sábado, 4 de diciembre de 2010

Monólogos y comedia: el trabajo que no es trabajo

Recientemente he tenido una mala experiencia con un local donde hice un monólogo. Uno de los varios donde actué en estas últimas semanas, que no obstante, me dolió. Concretamente, voy a relatar la que comentaba al principio del post para ilustrar el ejemplo y de paso cagarme un poquito en todo:

Hace unas semanas hice un monologo en un bar del que no dare el nombre por respeto, en el que en principio me trataron bien. De hecho, debido a un favor que nos habian hecho anteriormente a unos amigos y a mi, este ha sido el unico sitio donde no he pactado sueldo ni porcentaje de caja alguno por adelantado: para compensarles, les deje que me pagasen "la voluntá". No dare mas datos porque como continue, cualquiera que lea mi blog va a saber a que bar me refiero, pero en resumidas cuentas, tras X semanas dandome largas, me han dicho que si quiero dinero voy listo, o sea, que me tengo que comer los mocos.

No es la primera vez que ocurre, ya que como he comentado, por desgracia ya sabeis como anda el panorama actual para los artistas, que parece que alla donde haces algo, es porque te lo permiten en plan perdonavidas, sin valorar tu trabajo como tal. Pero es que en este caso concreto me ha dolido aun mas por muy acostumbrado que este a la triste situacion, porque todo este tiempo les he ido con toda la buena voluntad del mundo y, metafóricamente hablando, me han escupido a la cara: les aguante que ni se acordasen del dia del monologo y tuviese que organizarlo yo todo ese mismo dia aprisa y corriendo, les aguante que al final no me prestasen un triste micro que tenian, amparandose en que la que llevaba el tema y tenia el micro no habia podido venir porque tenia un familiar en el hospital, hice el monologo a pleno pulmon, les aguante semanas de no aparecer por el bar y de largas con una y otra excusa, y etc etc etc, ya que en el fondo no podia decirles nada por el antes mencionado favor y porque, que cojones, empatice con ellos, que todos tenemos problemas, asi que fui comprensivo.

Y cuando finalmente hoy, consigo dar con las que tenian que pagarme, no es solo que me hayan dicho que no, que ya mosquea, sino que encima me echaron solapadamente, con una prisa tipica de aquel al que vas a pedirle que te pague (que se olvida de cualquier buena relacion previa). Y no contentas con eso, en vez de venir y decirmelo ellas a la cara despues del rato que tenia que "dejarlas solas", en su lugar me mandan a un camarero a que haga el trabajo sucio, el cual tampoco dudo mucho en explicarme las cosas insultando a mi inteligencia (vamos, como si yo fuese imbecil). Que falta de vergüenza, respeto y profesionalidad.

Lo que mas me cabrea es la excusa que no por ser topica jode menos: "es que nosotros aqui permitimos que la gente haga sus actuaciones como favor y no pagamos ya que es un favor que os hacemos puesto que nosotros pagamos la electricidad y el espacio" ... aaaah vale... o sea, que les lleno el local consiguiendo que hagan la caja de tres dias en un par de horas y resulta que el favor me lo estan haciendo ellos a mi. Me cago en la sota de bastos veinticuatro pares de veces. Entonces cuando vaya un tecnico a arreglarles lo que sea que se les rompa, aun tendra que pagarles el tecnico a ellos ya que ellos le hacen el favor de dejarle trabajar, ¿no? Es que es ridiculo... ¿espacio? ¿que espacio estan pagando? Si es por el local, ya va implicito en el mismo negocio ergo no pagan nada extra por el espacio fisico que ocupaba yo, y si es por que en el lugar que yo estaba podria haber habido clientes, me remito al llenazo que provoque en el local, asi que lo compensaba de sobra. Y lo de la electricidad es demencial... ¿que electricidad extra pagaban ellos por mi actuacion? Lo unico que encajaria ahi seria si hubiese utilizado el micro, un micro que ni siquiera me pusieron, teniendo que hacer el monólogo a pulmón.

Obviamente, despues de argumentarle esto mismo que he escrito aqui, aunque algo mas calmadamente, viendo que seguian en su negativa, me fui para no volver.

Me jode y me rejode porque aunque por desgracia, ni es la primera vez que me ocurre ni sera la ultima, en este caso me jode por la confianza y la buena voluntad que deposite en esa gente. Me pasa por ser buena gente. La proxima vez paso de empatizar: pacto un sueldo de antemano bajo amenaza de romperle las piernas con cualquiera que sea el que me diga de hacer un monologo en su bar. Si eres bueno te joden. Ya lo dice el refran: cuanto mas te agachas mas te ven el culo.

Es que hay que joderse ¿para que me dicen que me van a pagar para luego hacerme este feo? Si andaban mal de pasta o simplemente no querian pagarme, que hubiesen hecho lo que ya ha han hecho otros sitios donde he trabajado y no pasaria nada: QUE ME HUBIESEN DICHO DE PRIMERAS QUE ERA SIN COBRAR. Pero esto... no es solo que me hayan dejado con las ganas, sino la manera tan irrespetuosa de hacerlo, sobre todo ellos, con los que creo haberme portado bastante bien.

Ya tengo asumido que a menos que seas el puto Wyoming, vivir de esto es imposible, de ahi que siempre ande buscando curro, pero que menos que valorar mi trabajo como tal joder. Que sea una constante hoy dia no hace que joda menos.

Y, aunque se que soy el ultimo mono en esto de la blogosfera y ni dios va a postear en este mensaje, advierto que si lo haceis, os abstengais de replicas tipo padre del palo "deberias tener esto asumido", "es lo que hay", "no se para que te dedicas a eso" etc, bajo amenaza de colleja. No importa donde vivais: lo averiguaré y os daré la colleja.

sábado, 20 de noviembre de 2010

Bocetos de la ilustración de Goddam Teacher para el Mundano

Pues eso, mostrando los bocetos de la ilustración que hice para la exposición de cómics del Bar Mundano. Dado que no conservo el original,

-Primero veamos el original, con sólo la tinta añadida:



-Luego, veamos la "beta" a color. Delimité donde irían las capas de luz con unas línea sblancas que no sé en qué diablos pensaba al ponerlas, porque quedan asquerosas.




-Y la versión final que visteis en el post de la crónica de la exposición:



A esta ultima debo especial agradecimiento a mi amiga Andrea, que me ayudó con esto ya que soy un negado del retoque digital.

No es que sea la panacea pero una mejoría progresiva si que hay ¿no?

De premio aquí va un dibujo que pensé en utilizar pero al final descarté ya que el empedrado del suelo me quedó HORRIBLE y pasé de darme le curro extra de retocarlo y/o eliminarlo del todo a photoshop.



Al menos espero que el chiste sea decente.

En fin, he aquí algo de material. Pronto más historias de estos colgados, religiosos forzosamente.

lunes, 15 de noviembre de 2010

El arroz del domingo

Un adelanto de un monólogo que interpretaré por esos bares de dios en breve. Disfrutadlo:

Me cago en el maldito arroz de los domingos. Ese arroz de la España profunda, cargado de mil elementos que destruyen tu alma sólo con mirarlo, aunque mas parece que te mire él a ti. Hay una enorme diferencia entre el arroz normal que puedes comer cualquier día, como el tres delicias o el arroz a la cubana con tomate y tal... y EL ARROZ DE LOS DOMINGOS.

La pregunta es ¿por qué carajo todo el mundo come ese arroz los domingos? ¿Es una especie de tradición franquista impuesta subrepticiamente en la conciencia general del país? Y que nadie me venga con la excusa de que “es el día en que la familia está reunida”, porque si vienes tarde, te comes el arroz “aunque esté un poquito pasado”, y si por un casual milagroso te consigues librar de él, no te preocupes que el karma se encarga de hacértelo pagar, no te quepa duda. No conozco un sólo hogar Español que no se trague ese maldito arrozaco en domingo, cargado de trozos de huesos de pollo (que no carne), de tiras de pimiento rojo tan largas, insípidas y pastosas al tacto, que se podría empapelar una farola con ellas, con almejas sin bicho, que de tanto chuparlas con frenesí buscando algo de sustancia, la peña ya no distingue si lo que tienes es hambre o ganas de follar, y con yo que se mil mierdas mas.

En serio ¿de dónde viene la tradición del arroz del domingo? Yo creo que se mantiene en secreto para que no nos enteremos de sus terribles secretos pero aún se dejan oir vestigios de leyendas antiguas. Por ejemplo he oído que si vas a un Burguer King en domingo, te dan arroz para mojar los nuggets en vez de salsa barbacoa. Y que si vas a un bar de copas un domingo por la noche, todo lo que sirven es paella licuada y licor de arroz con unos mulsos de pollo en medio que te los tienen que sevir en palanganas pa poder beber algo. Joder, es mas, dicen que si vas a un chino un domingo NO te sirven arroz, que ya es colmo, miren ustedes.

Me cago en el arroz de los domingos.

viernes, 12 de noviembre de 2010

Exposición en el Bar Mundano: AUTORES MALVADOS (de cómic)

Otra crónica comiquera de un evento ídem. Esta pertenece a la exposición de autores Cordobeses del Bar Mundano, organizada por Ediciones Malvadas (y por consiguiente, un servidor). Esta comenzó el pasado 5 de noviembre y permanecerá active hasta el 21 de este mismo mes.

Llevábamos tiempo queriendo organizar un evento de este tipo, mayormente para promocionar nuestras obras de cara al venidero fanzine malvado (que finalmente parece que tiene posibilidades de ser una relidad, ya que al fin hemos terminado los trámites para ser considerados oficialmente como asociación, con lo que podemos optar a mas subvenciones y demases). Sin embargo, organizar otra exposición oficial, teniendo en cuenta las trabas que ponen los organismos pertinentes, se antojaba, en pocas palabras, un soberano coñazo de organizar y montar, ergo tiramos por el ombliguism... digo... lo privado. Y las señoras dueñas del citado Mundano, amablemente se ofrecieron a hospedar la exposición, cargando con el costo de imprimir los carteles para su promoción, a cambio, claro esta, de que nosotros nos encargásemos del resto y de hacerla gratuita para no espantar clientela, algo a lo que accedimos teniendo en cuenta que los requerimientos eran lógicos, y menos coñazo que los que suele poner la Casa de la Juventud y similares.



Foto con parte del staff. De izquierda a derecha: Agustín Martínez, Franchesk Villalobos, Easmo, Alvaro García y Claudio F. Jiménez

He de decir que a pesar de que estoy satisfecho con el resultado final, esto sirvio para recordarnos que, por encima de toda maldad y chistes sobre caspa, somos una asociación de gente que quiere dedicarse al languideciente pero increíblemente atractivo (para algunos) arte de los cómics. Y hubo unos cuantos que no se lo tomaron del todo en serio, o que simplemente calcularon mal el tiempo de que disponían o el que creían que podrían invertirle. Y Ediciones Malvadas ya tuvo un parón por este mismo motivo, bastante largo por cierto, durante el año pasado.

No voy a soltar puyas personales de ningún tipo ni a crear malos rollos, pero esta exposición resolvió y removió algunos puntos estancados internamente entre los miembros de la asociación, mayormente refiriéndome a las prioridades de cada uno. En lo que a mi respecta, por muy bien que me lo pase "dibujando con los amigos", mi idea no es quedarme ahí y punto, sino ir dándome a conocer para, en un futuro, poder dedicarme en serio al tema, quizá no como única fuente de ingresos, algo que a dia de hoy es imposible por desgracia, pero si como una faceta mas de mi vida profesional, sea la que sea (lo tengo chungo entre el pobre mercado y que encima soy autodidacta, pero nada es imposible).

Como anécdota curiosa, dado que se nos echó el tiempo un poco encima, el cartel del evento hubo de ser realizado en un par de horas, literalmente, por el inefable Juan Cubo, que además también colaboraba con un par de páginas en la exposición, y con su sello característico en los logos.



Como podéis apreciar en el cartel, había planeadas varias actuaciones. Una fue el concierto del grupo JADE, al que desde aquí agradecemos su buen hacer, ya que tocaron el día de inauguración, amenizando la velada que de otro modo se antojaba solo de discursitos, je je. La otra actuación será un monólogo mio, que colgaré en mi cuenta de youtube y, por extensión, aquí.

Sin mas, paso a poner algunas ilustraciones que podéis ver allí in situ, siempre que vayáis, claro...



Dos páginas de historias Cúbicas del genial Juan Cubo



Página de "el niño araña", de Claudio F. Jiménez, que aquí firmó con su seudónimo "Felipoti"



Ilustración de mi serie Goddam Teacher, dibujada y coloreada por mí y retocada a photoshop por Andrea Gil



Texto descriptivo digo... declaración de intenciones, que fue publicado en el BLOG DE EDICIONES MALVADAS por Marcos Cañas



Portada y página de la venidera "Estúpida Inteligencia", de Fernando García



Más páginas de Estúpida Inteligencia. Fernando aprovechó algunas de las mencionadas bajas para poner bastante material suyo. La pregunta es ¿lo terminará del todo algún día?



Ilustración de "Contrabando en Costa Baja", serie de Agustín Martínez, alias EL PRESIDENTE DE EDICIONES MALVADAS



Página de "cicatrices de una guardiana...", fancómic de WOW realizado por Álvaro García

Me dejo muchas mas obras pero petaría demasiado esto.

Concluyo la reseña expresando mi más sincera gratitud por Mercedes y Laura, las dueñas del bar, por su buen hacer, y por cedernos el espacio dándonos la oportunidad de difundirnos un poquito mas. Aunque Mercedes andaba atareada sirviendo a la gente, Laura sacó un segundo para aparecer en una foto con nosotros, tan maja ella.



Dios, vaya efecto de ojos rojos en todos... y menuda mueca tengo. ¿En que coño pensaba? Jajajajaja... no, no es eso, malpensados.

Finalmente todos tomamos una foto mostrando el cartel del evento, tras el concierto de JADE, quedando totalmente inaugurado el evento. Por ahí en medio de la foto se coló Elías López, alias, el secretario malvado. Saludines y eso.



Poco mas que añadir. Solo que seguirems dando guerra. ROW ROW FIGHT THE POWER.

Saludos eásmicos.

De como a veces hay quien renuncia al amarillismo

Aunque a estas alturas ya no es que sea de la mas rabiosa actualidad (aunque tampoco es un problema, considerando que prefiero abogar por los post "intemporales"), hace casi un mes (el pasado 16 de Octubre de este 2010), se publicó en el suplemento cultural del ABC un reportaje dedicado a Super Mario, tanto al personaje como a la saga en si.

Normalmente no pondría aquí nada que ver con el tema, teniendo en cuenta que esencialmente es un blog de autopromoción de mis obras (viva el ombliguismo), pero acostumbrado al amarillismo que rodea a los videojuegos en España, especialmente a aquellos que no usan tonos grises ni van de tiros o fútbol, pues como que tenía que subirlo y darle mi mas sincera enhorabuena al señor Fernando Castro Flórez, que lo escribió.

Que quede claro que no pretendo infringir ningún derecho sobre este trabajo ni la publicación en la que aparece, sino que sencillamente quería resaltarlo para difundirlo en calidad de enhorabuena personal.

Espero que el resizeo de imágenes de blogger (y la calidad de mi escáner) no lo hagan demasiado ilegible, pero en cualquier caso aquí lo tenéis.

-Portada del suplemento:

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-Primera página del artículo:



-Segunda:



-Un zoom de la segunda, por si acaso:



A pesar de haber algunos tramos mas chungos de ver (borrosos por culpa del escáner), creo que, con lo que se lee, mas o menos se capta la idea de valorar a los videojuegos dentro de sus propios recursos narrativos, lúdicos, y características propias, así como no menospreciarlos en favor de otras artes (cosa que irónicamente se hizo en su momento con el cine, los cómics, e incluso con la literatura en sí, y miren hoy día). Es cierto que, aunque raros de ver, existen mas artículos que defienden esta idea, y a priori puede parecer que simplemente me estoy limitando a "chupar pollas" por hablar en plata, simplemente porque se toca una de mis series favoritas. Y, aunque es cierto que ello influye un poco, en realidad me ha impactado mas la normalidad con la que trata el tema, sin ir de gafapasta ni de capitán justiciero, así como el hecho de que dicho artículo haya sido publicado en un periódico (bueno, en su suplemento, ya me entienden) y que ni aún así se haya malogrado. De hecho, me encanta como casi toda la primera página va preparando el terreno, dando a entender que va a ir de parte de los que desdeñan los videojuegos, para al final soltar la bomba y decir que, gustos a parte, es absurdo desdeñar algo por el hecho de que no te interese o no lo comprendas. Creo que es un artículo muy bien escrito. Cito textualmente:

"Estoy convencido de que Tamagotchi, Furby, The Legend of Zelda y por supuesto Super Mario, son, junto a Los Soprano o The Wire, tan importantes para el estudio de la cultura contemporánea, como las novelas de Ricardo Piglia, el cine de David Lynch, o el rizoma de Guilles Deleuze y Féliz Guattari."

"La cultura de la convergencia, en el sentido de Jenkins, nos invita a pensar los fenómenos culturales desde nuevos parámetros, e intentando dejar de lado los prejuicios del mandarinato."

Y para rematarlo, aunque no ahonde demasiado en ello, menciona algo que a muchos se les escapa: en un videojuego, lo que prima es la parte de JUEGO. Pocos se paran a buscar como se organizan o qué los hace únicos, qué los define, como un buen guión y una buena puesta en escena puedan definir a una buena película. Es un arte diferente, que se suma al cine o la lectura, y es igualmente difrutable. Nuevamente, cito:

"Lo sorprendente es que estos juegos agonísticos no producen melancolía ni hartazgo. Andre Darley advierte -Cultura Visual Digital- que, para muchos, la adquisición de las respuestas casi automáticas, necesarias para jugar a este tipo de juegos con éxito, es lo que proporciona la mayor parte del placer" (a lo cual yo añado lo obvio, y es que aunque esos ea lo principal, siempre queda bien aderezado si se acompaña de un universo bien construido, unos personajes carismáticos, una buena banda sonora, un diseño de niveles lógico y bien planteado que resule retante y no frustrante, etc)

En fin, un gran aplauso para este señor.

Asimismo, incluyo dos páginas mas en las que se entrevista al maestro. Si en ámbito comiquero me refiero a Ibáñez como tal, no cabe duda de que en el plano videojueguístico, este apelativo se lo merece el gran Shigeru Miyamoto, creador de la saga Super Mario, así como de otras no menos grandes, como Pikmin o Zelda. Y, de cara a mis lectores menos jugones que lean esto desde el prisma del que lo lee con curiosidad pero desde fuera (hola, foro de la T.I.A), se de sobra que inlcuso en una sociedad mas liberada de prejuicios, en según qué círculos, nunca sonará igual de "normal" hacer mención a Scorcese en cine, o a Peyó y Franquin en cómic, que nombrar como "el maestro" a un tal Shigeru Miyamoto y hablar "del Super Mario ese" como un arte plenamente disfrutable e igualmente válido. Pero es que, aunque los videojuegos, al igual que el cine o la literatura, no dejan de ser otro "bisnes", también tienen su parte de autor en medio. Este hombre ha marcado con su obra (en la que también han podido intervenir mas o menos manos, pero sigue siendo su obra) a montones de generaciones.

Como diría mi amigo Chespiro cuando se refiere a su ídolo Ibáñez, cuando yo hablo de Miyamoto me deshago en halagos porque "es que este hombre me ha criado, coño".

-Página 1 de la entrevista:



-Mitad de la página 1 que no me cabía en el escáner de golpe:



-Página 2:



No voy a comentar punto por punto todo lo que dice, mas que nada porque no suelta nada relevante que no haya dicho en otras entrevistas (y porque tampoco se trata de convertir esto en un jodido comentario de texto, que ya me esta quedando largo de por si). Pero sí querría quedarme con varios puntos como que, a diferencia de muchos compatriotas suyos, no busca satisfacer sólo a la audiencia japonesa (de ahí que sus series hayan calado tanto internacionalmente), que para según que recursos o argumentos confiese inspirarse más en libros o novelas que le gustan, en lugar de observar el trabajo de sus compañeros de profesión, y que ante todo las nuevas tecnologías se irán adaptando a sus juegos, pero que no los construirá en torno a estas. Aún cuando no siempre estoy de acuerdo con el (WiiMusic, cof cof...) este tio es grande, joder. Mi ídolo.

Sin mas, concluyo esta reseña de un artículo que creo que la merecía por su buen hacer, y que espero sirva para ilustrar, aunque sea fugazmente, a aquellos que nunca se han sentido atraídos por esta afición, aunque sea para que no nos miren raro cuando, despues de soltar referencias a obras famosas de cómic y cine, alguno como yo añada alguna mas, referente a este mundillo que en el fondo no es tan diferente.

Saludos eásmicos.

domingo, 24 de octubre de 2010

Ibáñez en Córdoba, de forma completamente inesperada

Pues así es. Parece que dentro de el tour de firmas que se está pegando el maestro, el culo de Españ... digo... mi amada ciudad, entraba.

Alguna vez he mencionado como la organización de eventos en Córdoba y como llevan todo las administraciones me parece una puta mierda, denegando proyectos y presupuestos a sacp, pero es que el hecho de que no haya habido NADA para promocionar dicho evento fuera de internet, del cual me entere de chiripa una semana antes, clama al cielo. No hace falta que diga lo que pienso de mi "querida" Cordosiesa. En fin...

La cuestión es que ayer, 23 de Octubre de 2010, Ibáñez se personó en El Corte Inglés de Córdoba para firmar ejemplares de la obra.

Sobra decir que una caterva de fans enfervorecidos nos fuimos para allá (en serio, la cola CASI DABA LA VUELTA AL RECINTO), entre ellos mi amigo Quintana, alias Chespiro, del blog amigo "Corra jefe corra", Franchesk de "Trailer fotográfico" y malvado amigo en "Ediciones Malvadas", Marcos Cañas, otro malvado amigo que lleva el blog "En Amarcord", así como unos cuantos amigos más.

Ibáñez cumplió con su tradición de llegar un poco antes al evento, personándose un cuarto de hora antes de las seis de la tarde, hora a la que se supone debía empezar todo.

Aguardando mi turno, pude escuchar la conversación del maestro con mis compañeros, y de como bromeaba sobre que "tras llevar veintiseis horas dibujando Mortadelos, que te llegue el nieto diciendole al yayo que le haga un Mortadelo, y es que lo mataría oigan" (le salen solas las frase que usa en sus obras, je).

Antes de atenderme a mi, primeramente le firmó a mi hermano Dani un ejemplar de "y van 50 tacos", y por supuesto el momento se inmortalizó con una foto:



Finalmente llegó mi turno, que como buen caballero, cedí a los demás siendo yo el último (en realidad es que llegué el último...), y casi me desmorro contra el stand, que parecía estar a ras de suelo desde la vista de la cola, pero que estaba sobre un escalón lo suficientemente pequeño como para no ser visto desde el fondo y sorprender a despitados como yo. Lógicamente, Ibáñez, graciosillo el, comentó que mas valía que no me dejase la crisma allí "que si no se iba a quedar sin otro cliente" (nuevamente, ejemplo de un tipo de gag común en sus obras, aunque el tortazo fue real, y no, NO hay foto ni vídeo del mismo).

Por supuesto, esta vez no me iba a pasar como en Barcelona con la maldita prisa, así que procedí a las fotos en cuestión, ya que esta vez estaba decidido a inmortalizar el momento.





Y, atención que aquí viene el bombazo: cuando le llevé mi álbum de "Impeachment" para que me lo firmase, a mí no me dibujó un Mortadelo ni nada tópico. Cuando dije que estaba dispuesto a resarcirme por lo de Barcelona, lo dije en serio, asi que, como suele ser costumbre en mi persona, yo que siempre soy el "abogado de pobres" al que le gustan los personajes menos conocidos, le pedí, por segunda vez que me dibujase al Director General de la TIA, personaje bastante poco usado, excepto en los números mas recientes donde suele salir mas a menudo. Y, aunque reconozco que en principio pensé que, fiel a su personaje, iba a pasar y a dibujarme un Mortadelo, CONSEGUÍ QUE ME DIBUJASE AL DIRECTOR GENERAL. A pesar de que todo el mundo piensa que no existía tal personaje y que si su aspecto coincidía varias veces era por manos ajenas, Ibáñez le reconoció como personaje, argumentando que muchas veces dibujaba otros directores generales porque "no se acuerda de sus propios personajes aparte de Mortadelo y el otro", aparte de mostrarse sorprendido por mi elección de personaje, a lo que yo argumenté que era simplemente porque "me caía bien el hombre".

Naturalmente no faltaban los estudiosos de Mortadelo mas clasicotes quienes se negaban a aceptar que yo había conseguido que me dibujase al director general como personaje, y menos aún que este lo era y no solo un simple arquetipo (dícese, Chespiro), que se empeñaban en recalcar la frase de que "Ibáñez no se acuerda de sus personajes" como prueba irrefutable de que el director general como tal no existe. A lo cual yo argumento que efectivamente, el propio Ibáñez usa el arquetipo de director según le conviene, pero que sí que hay UN director general (cumpliendo con la tradición de que el cargo del personaje sirve para referirse a el sin necesidad de darle un nombre, como al "Presi" de Sacarino).

Vale que yo hice un poquito de trampa, llevando a firmar un álbum en que saliese dicho personaje, y vale que es cierto que Ibáñez reconoció que en ocasiones se atiene al arquetipo porque no se acuerda del personaje (nunca lo he negado, de hecho), pero es absurdo negar que el tipo del bigote blanco que se cabrea con el Súper es un personaje recurrente.

Puede que los estudiosos de Mortadelo tengan las teorías, pero yo tengo LA PRUEBA



EL DIRECTOR GENERAL EN TODO SU ESPLENDOR, RETRATADO POR LA PLUMA DE IBÁÑEZ. YYEEEEEEEAAAAAAAHHHHHHHH!!!!!!

Claro que de todas formas, teniendo en cuenta que esto lo leen cuatro gatos y que Chespiro es mas conocido que yo en la blogosfera esa, está claro a cual de los dos va a creer la gente, pero bueno ¿quién quiere la fama teniendo la razón? Si total, no se puede tener todo en esta vida...

Terminando el evento, no pude evitar fijarme en que también estaba por allí presente el editor Manuel de Cos al que ya ví junto a JAN en el Salón del Cómic de Barcelona de este mismo año. Hice una sencilla apuesta con mis compañeros, basada en apostar por si De Cos se acordaría de mi o no.

Y no ganó ni una parte ni otra (ni yo, ni todos los demás) ya que aunque no se acordaba del todo, sí admitió que le sonaba vagamente, mayormente porque recordaba la anécdota de "¡Spin off para Hólmez, ya!", y procedió a pedirme disculpas entre risas, a lo que obviamente le respndí que no había por qué pedirlas, con la de gente que pasará por los stands en cada sesión de firmas. Y así, haciendo gala de su habitual cordialidad y carácter campechano, procedió a hacerse una foto con el grano de arena que es un servidor, por lo cual le estoy muy agradecido una vez mas. ¡Gracias Manuel!



En serio, este hombre es grande, y no lo digo sólo por sus dimensiones, malpensados

La tarde culminó con una agradable sesión de café entre los contertulios habituales, donde mostramos las compras que cada uno había hecho, las firmas de Ibáñez recibidas por cada uno, y donde Chespiro aprovechó para tocarme un poco las narices, vacilándome sobre como Manuel de Cos le recordaba a él pero no a mí (y lo peor es que debo reconocer que siempre que lo hace, lo consigue. Estúpido niño interior mio...)

En fin, eso es todo. Saludos eásmicos gente, y leed mucho.

PD: No te mosquees Chespiro, que ya sabes que cualquier posible atisbo de rivalidad es siempre amistoso.

Para los demás, podéis leer la cobertura del evento de mi amigo Chespiro en su blog "Corra Jefe Corra", enlazado en la columna de blogs amigos de la derecha.

viernes, 22 de octubre de 2010

De cómo el director general y el gendarme mayor cambiaron mi vida

Se tiene por verdad absoluta, que aquellas personas que leemos cómics somos seres anacoretas, alejados del mundo real, que viven en sus mundos imaginarios, alejados del contacto humano. Y, según en qué casos, algo de razón llevaban. Pero en medio de la amalgamia de personajes, universos e historietas que plagaban el mundo, llegaron dos dioses encarnados en tinta y papel, que demostraton que la vida merece la pena, y que el ser humano es capaz de lo imposible, de que incluso aunque te caigas de bruces, la misma caída ya es un avance, de que aunque seas derrotado siete veces, te recuperes ocho, etc.

Bajo sus aparentemente cotidianos quehaceres, hay dos HÉROES que dan sentido a tu vida una vez los conoces. Uno de ellos es El director General de la T.I.A.



NO, no confundir con genéricos como este de Casanyes

Si bien la TIA, tiene mil sucursales, y mil directores generales de distinta apariencia, yo me estoy refiriendo a EL director general, el hombre del bigote blanco, las gafas perpetuas y el abrigo cambiante (normalmente naranja o marrón), cuya mirada impenetrable infunde respeto, y que debería ser ejemplo a seguir. Es un hombre tan grande que hasta el iracundo Súper se arrodilla ante él, y que si quisiera podría detener él solito a todo criminal que ose atentar contra la seguridad nacional (entre ellos, los propios Mortadelo y Filemón).

Pero es un hombre magnánimo y en su infinita misericordia nos perdona a todos y nos acompaña en nuestras desgracias, como cuando la TIA andaba baja de fondos.



El no tendría por qué estar ahí, pero es lo suficientemente magnánimo

Pero eso sí, no le toquéis el nas...



¡Mal hombreeeeeee!

Y cómo no, también tenemos al Gendarme Mayor, jefe de Don Ángel, y el único con un poco de sentido común en ese barrio de locos. En un mundo donde el prejuicio y las apariencias son prueba mas que suficiente para acusar de todo a cualquiera (mayormente a Zipi y Zape), el GENDARME MAYOR (así, con mayúsculas) trae la cordura, el sentido común y la rectitud necesarias para que ese barrio de zumbados funcione, incluyendo al prejuicioso Don Ángel, el paterfamilias Don Pantuflo y demás seres abominables.


Porque aún queda gente con los huevos bien puestos

Puede que todos estéis pensando que son personajes menores en sus series: error, es que ellos, siendo conscientes de su magnitud, auto-limitan sus apariciones para no eclipsar al resto. El Director General y el Gendarme Mayor son como la Biblia, inspirados por dios pero plasmados por el hombre (Ibáñez y Escobar en este caso).

Lo mejor es que en su humildad, que tampoco conoce límites, asumen no ser perfectos y se enfadan como todo hijo de vecino. No niegan sus defectos.

Estos dos personajes son lo mas grande que le ha pasado al cómic español (junto al inspector Hólmez). Han conseguido que vea la vida de otra manera, me enseñaron que las dificultades se superan, y en resumen, convirtieron al colgado triste y solitario que yo era, en un colgado feliz y solitario.

Amén hermanos.

PD: Chespiro, te dije que lo haría.

miércoles, 6 de octubre de 2010

La superioridad del labriego sobre el hombre de ciudad en la obra de Ibáñez

Vaya, otro post sobre Ibáñez. Al final me cogerá inquina el hombre. En fin... que su obra y personajes siempre han dado (y darán) mucho que hablar nadie lo pone en duda. De hecho, desde hacía tiempo, quería comentar uno de los tópicos recurrentes que, incluso en la enormidad de blogs y artículos sobre Ibáñez que pueblan la internet esa, nadie ha tocado aún. Que yo sepa al menos.

Por todos es conocida la ira que caracteriza a todo personaje del universo ibañezco (salvo excepciones como Sacarino), que resulta en palizas, peleas, trifulcas, daños materiales y todo tipo de gansadas al menor detonante posible. Absolutamente todo arquetipo de personaje, construcción o situación se ha visto en alguna ocasión perjudicado por los arrebatos de los personajillos del maestro. Espera... ¿todos, todos? NO. Probablemente quede alguno, pero me voy a referir a uno en concreto, que parece estar en la frontera de lo que se conoce como "personaje intocable" (o en este caso, arquetipo intocable). Me refiero al estereotipo del labriego, del hombre de campo.

El hombre de campo representa la robustez, solidez y rectitud que le falta a los descerebrados que protagonizan las historietas. El labriego siempre lleva el estilo de vida mas sano, es el mas fuerte fisicamente, y el único capaz de toserle a las autoridades. Siempre que hay una trifulca, el hombre de campo saldrá victorioso. Si alguno de los personajes usuales monta en uno de sus habituales ataques de cólera contra un labriego, este saldrá victorioso.

En serio, simplemente repasad la obra. Es un tipo de gag tan común que creo que por eso mismo nadie le ha dado importancia pero a mí me despierta curiosidad. ¿Qué pretende decirnos Ibáñez? ¿Son los gags con labriegos una forma de decirnos que la sociedad se ha vendido a la cultura industrial y cosmopolita? ¿Es una alegoría a que el campo siempre es más sano (y de ahí que la gente de campo siempre sea más fuerte)? ¿O simplemente es que "siempre ha tenido mucha gracia" este tipo de chistes y no hay nada más? A raíz de ejemplos como los que voy a ponerles, juzguen ustedes.



Un labriego volcando el vehículo de Bruteztrausen y sicario en "El sulfato atómico". ¿Representa la lucha del obrero contra el poder establecido o es sólo un gag recurrente?



Ni siquiera la furia de final de episodio de Filemón es suficiente para tumbar a un labriego armado con un garrote en "La brigada bichera". Awesome.

Definitivamente demasiado fuertes. ¿Cómo diantres vas a volcar un 4x4 a mano pelada? Da que pensar. Sin olvidarnos de que hay álbumes enteros basados en la superioridad de los labriegos como el álbum "Los monstruos", donde casi siempre son los labriegos los que acaban con los bichos que dan nombre a la aventura.

Pero, para hacerlo todo aún más desconcertante, Ibáñez luego va e incluye excepciones que lo tiran todo por tierra... o terminan de confirmar la regla.




Esto que ocurre en "Deportes de espanto" hubiese matado o dejado en el hospital a cualquier otro pero NO A UN LABRIEGO



Un simple cantazo en la cabeza y mucho es. Es todo a lo que los peludos de ciudad pueden aspirar contra el todopoderoso HOMBRE DE CAMPO en "A Seúl en un baúl" de Chicha, Tato y Clodoveo.

Con todo, las ocasiones en que el labriego sale mal parado son un rara avis. Las únicas excepciónes reales vendrían a ser las historias de Rompetechos que transcurren en su pueblo, ya que si bien la mayoría de habitantes de por allí se ajustan al tópico descrito en este post, el principal personaje rural, el Tío Lentejo, suele ser la víctima de las equívocos de su cegato sobrino protagonista.

A todo esto, hay que añadir que además de los gags habituales, existen historietas que transcurren integramente en pueblos como, en el caso de Mortadelo y Filemón, "Lo que el viento se dejó" o la mas reciente "Marrullería en la alcaldía", y estoy seguro de que si bien, excepto los dos agentes y el trío de peludos, ningún otro personaje de Ibáñez ha vivido aventuras largas de manera oficial, muchas de sus historias cortas también suceden íntegramente en ambientes rurales (aparte de las citadas de Rompetechos), aunque mi memoria no alcanza a recordar los títulos concretos.

En cualquier caso, lo dejo a su elección: ¿Quiere el maestro decirnos algo con la aplastante fuerza física y salud de la gente del campo, o es sólo un gag recurrente?

viernes, 17 de septiembre de 2010

Parecido razonable azulado

Triscando por la internet esa, me he topado con una serie flash a la que he dado una oportunidad ya que hasta ahora no me había llamado la atención. Me estoy refiriendo a "La niña repelente".

Sí, debo de haber vivido bajo una roca porque hasta ahora no me había dado por verla. La serie no esta mal y tiene sus puntos (el capítulo de la abuela es bastante bueno), pero, mientras la veía, había como un "run run" en mi cabeza que no me dejaba verla a gusto, pero no llegaba a comprender qué era. Hasta que de pronto tuve la iluminación viendo al padre de la niña en primer plano. Observad.



Imagen tomada prestada vía Google sin más propósito que el de ilustrar el ejemplo y que no tiene intención de violar copyright alguno

El de arriba es el padre de la niña. Y se parece a...



Cutre-dibujo hecho en paint en 30 segundos con el mismo propósito que la imagen de arriba

¡ES CLAVADO A EASMO! (al personaje de mi cómic, no a mí mismo, claro).

Fijaos en la expresión, el pelo desaliñado, las gaforras, la ropa azulada... se parecen bastante.

Sin embargo y a pesar de lo que podáis estar pensando, no estoy acusándoles de nada (de hecho, teniendo en cuenta que son mas conocidos, mas bien sería yo el acusado de plagio). Simplemente me ha parecido graciosa la coincidencia y tenía que escribir algo aquí.

A decir verdad, más allá del parecido físico, no comparten ningún rasgo mas, ya que el padre de la niña repelente es un dejado de la vida ("ej que el paro... tá la cosa mu mala...") y Easmo es un frikazo esquizoide ("¡SMAAAAAAAAAASH BROOOOOOOOOOSSSS!"). Simplemente, los rasgos físicos de ambos son bastante comunes y además, el tópico de personaje de "gordo con gafas" es lo suficientemente general y amplio como para que haya leves coincidencias como esta, ya que ha bastado con que el color de la ropa coincida para que me resultasen parecidos, porque por lo demás no se parecen en mucho. Es mas, el padre de la niña repelente ni siquiera esta "gordo" (al menos no tanto como Easmo). Sólo comparten las gafacas y el pelo desgarbado en cuanto a rasgos faciales, y el color de la ropa como signo distintivo (azul en este caso).

Además, cabe mencionar que ambos personajes existían desde antes de salir a la luz, con lo que es simplemente imposible que ninguna de las dos partes haya conocido de la existencia de la otra para copiarla.

De todas formas, el parecido es cuanto menos curioso ¿no creen?

miércoles, 1 de septiembre de 2010

Especial del Cuadrulo visto por Easmo (antiguo)

He aquí una historieta de hace un tiempecito ya. Fue mi primera publicación oficial, por lo que le guardo cierto cariño.

Se trata de un especial sobre Cuadrulo, la conocida (al menos en ámbito fanzinero) mascota de Ediciones Cúbicas, creado hace ya décadas por el incombustible Juan Román.

Esta historieta apareció hace casi dos años ya, en el número 16 de la revista Fanzipote, que fue un especal conmemorando el 20 aniversario de Ediciones Cúbicas, en el que todos los autores que en ese momento trabajaban para la misma, publicaron una versión personal de la mascota cúbica como homenaje a la misma (incluyendo un servidor que por aquel entonces era poco más que un recién llegado).

Son seis simples páginas, directamente a boli (que no rotring), pero me gustó bastante hacerlas. Como nota curiosa, ya que tenía cierta libertad para interpretar al personaje, ignoré al resto de mascotas cúbicas que suelen acompañarle habitualmente en sus propias historietas, y me limité a dibujar la primera capullada que se me pasó por la cabeza, aunque el propio Cuadrulo hace una leve referencia al resto de su troupe cuando comenta eso de "espera, había otros como yo, como este... ehm..."

Sin más, aquí las tenéis:

-Página 1:



-Página 2:



-Página 3:



-Página 4:



-Página 5:



-Página 6: